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IL RITRATTO ITALIANO NEL RINASCIMENTO

Ottobre 2024

ART E DOSSIER N. 424

VEDOVA

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ROMANINO

ART E DOSSIER N. 425

Esplora Studio Berlin, il Photography Grant e le mostre su Enzo Mari, Cartier-Bresson e Michelangelo. Resta aggiornato con Banksy e Le Corbusier.

Art news

finestre sull’arte - Capolavori in prestito di Federico D. Giannini

cortoon - Simbiosi complesse di Luca Antoccia

arte contemporanea - Studio Berlin di Cristina Baldacci

blow up - Mast Photography Grant, Inventions di Giovanna Ferri

dentro l’opera - L’arte come processo metabolico di Cristina Baldacci

Intervista - William Kentridge - Ombre in cammino di Sara Benaglia e Mauro Zanchi

in tendenza - Uno sconosciuto di fama mondiale di Daniele Liberanome

Banksy: un fenomeno anche espositivo di Ilaria Rossi

Musei da conoscere - Mathaf, Arab Museum of Modern Art a Doha - Al crocevia dei mondi di Riccarda Mandrini

Grandi mostre. 1 Enzo Mari curated by Hans Ulrich Obrist with Francesca Giacomelli a Milano - Dire, fare, capire di Marcella Vanzo

Grandi mostre. 2 Henri Cartier-Bresson. Le Grand Jeu a Venezia - Il grande gioco dell’io di Ilaria Ferraris

Studi e riscoperte - Le Corbusier, il disegno e la pittura - L’architetto che voleva essere pittore di Jean Blanchaert

outsiders - Alberto Spadolini, lo spudorato di Alfredo Accatino

Grandi mostre. 3 Derain a Mendrisio - Il fauve tormentato di Maurizia Tazartes

Grandi mostre. 4 I macchiaioli e i loro sostenitori a Padova - Amici, complici, collezionisti di Fernando Mazzocca

la pagina nera - Piranesi violento incide un escremento di Fabio Isman

Grandi mostre. 5 Michelangelo a Genova - Testimone eccezionale di un secolo straordinario di Cristina Acidini

il gusto dell’arte - A Natale non può mancare di Ludovica Sebregondi

Cataloghi e libri a cura della redazione

Versione cartacea

Grandi mostre. 5 Michelangelo a Genova DI UN SECOLO STRAORDINARIO TESTIMONE ECCEZIONALE Scultore, pittore, architetto, poeta, Michelangelo è protagonista di una ricca esposizione a Palazzo ducale che ripercorre, come ci racconta qui la cocuratrice, le vicende biografiche dell’artista toscano, scandite da incontri con importanti personalità del periodo rinascimentale, in grado di comprendere appieno il suo smisurato talento. Cristina Acidini na mostra su a Genova, in quel maestoso Palazzo ducale che è al centro del sistema culturale della città, si presta a varie letture.  U Michelangelo, divino artista In questo periodo complicato, che vede tutta l’Italia impegnata a uscire dagli impedimenti e dai ritardi determinati dall’emergenza da pandemia recuperando il tempo perduto anche sul versante della cultura - e che in particolare trova Genova protagonista di un ammirevole ritorno alla normalità grazie al nuovo ponte San Giorgio -, una mostra di così alta intensità storica e artistica porta con sé la carica simbolica di una rinascita, nel segno - l’assonanza non è casuale - del Rinascimento. E di quella stagione della storia italiana, tormentata spiritualmente e politicamente ma splendida nelle arti, Michelangelo Buonarroti fu secondo i contemporanei, e continua a essere anche nel sentire odierno, uno dei vertici più eccelsi.  L’eccezionalità della figura di Michelangelo, che si esprimeva in quattro arti diverse in quanto scultore, pittore, architetto e poeta, è strettamente legata alle sue opere, uniche nella storia dell’arte di tutti i tempi per la tensione morale, l’energia della forma, la complessità dei concetti espressi.  Ma non meno straordinario è il suo percorso biografico, segnato da incontri decisivi con personaggi d’alto rango, in posizioni chiave nella società, che intesero la grandezza del suo talento e gli consentirono di manifestarsi pienamente. Le opere riprodotte in questo articolo, dove non diversamente indicato, sono conservate nella Casa Buonarroti di Firenze. Madonna della scala (1490 circa). Opere uniche nella storia dell’arte di tutti i tempi per la complessità dei concetti espressi Appunto gli incontri che costellano la lunga la vita del Buonarroti (1475-1564), segnano il filo rosso che collega gli oltre centosettanta oggetti esposti: le opere d’arte - tra le quali svetta la giovanile -, i documenti, le foto d’autore, i video, gli apparati.  Madonna della scala La stretta collaborazione tra il Palazzo ducale e la Fondazione Casa Buonarroti di Firenze ha reso possibile l’esposizione non solo di sculture michelangiolesche, come il modelletto del e il ligneo abbozzato per il nipote Lionardo, oltre alla (sopra citata), ma anche di un nucleo di disegni di figura e di fortificazioni, lettere, poesie autografe.  Dio fluviale Crocifisso Madonna della scala Mirabili di per sé, i disegni e i documenti - che com’è noto stanno abitualmente chiusi al buio, ed escono in rare circostanze espositive dopo attente valutazioni - sono altrettanti varchi aperti verso la vita di Michelangelo e i suoi incontri con committenti prestigiosi e potenti, così come con amici e persone care. Nell’attraversare quasi un secolo di guerre, di violenze e di cru ciali rivolgimenti mentre prendeva forma lo scenario politico europeo nel quale tuttora ci muoviamo, Michelangelo si mantenne vicino al potere senza farsene distruggere e neppure troppo condizionare, in ragione del suo carattere indipendente e risoluto. Dio fluviale (1524-1527 circa). Crocifisso ligneo (1525 circa). Studi per la testa della Leda (1530 circa). Poté assistere, spesso essendo coinvolto, agli ultimi splendori dell’età di Lorenzo il Magnifico e alla cacciata della famiglia Medici, alla predicazione apocalittica del Savonarola, all’ascesa di Roma sotto Giulio II e ai papati dei Medici, alla tragedia del Sacco di Roma e all’assedio delle truppe imperiali alla fragile Repubblica fiorentina, al nuovo autoritario regime mediceo e all’esilio degli oppositori (tra i quali, volontariamente, lui stesso), al nuovo splendore dell’Urbe sotto Paolo III e i suoi successori, al profilarsi della Controriforma e ad altro ancora.  Un busto di Bruto, copia dell’originale conservato al Museo nazionale del Bargello a Firenze Nessun altro artista di ieri e di oggi ha mai potuto vantare d’aver frequentato sotto il proprio tetto due futuri pontefici da giovinetti (Leone X e Clemente VII, di stirpe medicea), o di aver servito ben sette papi, o di aver intrattenuto rapporti diretti con mecenati della grandezza del Magnifico e dei reali di Francia, Francesco I di Valois e la nuora Caterina de’ Medici. E altrettanto rilevanti furono le sue frequentazioni private, d’amicizia e di affetti con Tommaso de’ Cavalieri e Vittoria Colonna, di rischiosa sintonia politica con i fuorusciti fiorentini a Roma, come lui avversi al regime mediceo e in sostanza esiliati. A questo proposito, la mostra presenta una novità: un busto di , versione pure cinquecentesca e marmorea dell’originale conservato al Museo nazionale del Bargello a Firenze. Il busto, esposto per la prima volta dopo lo studio di Silvia Danesi Squarzina, appartiene alla collezione Colonna a Roma. Questa copia fedele, eseguita in presenza del Bruto fiorentino (l’unico busto mai scolpito da Michelangelo), testimonia che il pericoloso soggetto del “tirannicida” non restò confinato tra il cardinal Ridolfi e il suo segretario Donato Giannotti - i destinatari dell’originale -, ma destò l’interesse di altri, probabilmente nel medesimo ambiente di esuli antimedicei. Bruto Bruto (1539), Roma, Galleria Colonna. Ed ecco infine uno spunto intrigante, che dà alla mostra genovese una speciale intonazione nostalgica, come di un risarcimento tardivo. Se c’è infatti un incontro “mancato”, è quello tra Michelangelo, Genova, la Liguria, che pure avrebbe potuto verificarsi. Pare infatti che gli venisse chiesto, alla fine degli anni Venti, di eseguire una statua in bronzo del grande ammiraglio Andrea Doria, statua che però non fece. E poi nella del 1553, a firma del suo fedele assistente Ascanio Condivi, si legge che Michelangelo, incalzato dall’aggressivo Paolo III Farnese appena eletto, nel 1534 «fu quasi per partirsi di Roma, et andarsene in sul Genovese, ad una Badia del Vescovo d’Aleria, creatura di Giulio [papa Giulio II Della Rovere, savonese di nascita] et molto suo amico [...] per essere luogo comodo à Carrara, et potendo facilmente condurre i marmi, per la oportunità del mare». In prossimità di cave e di porti, condizioni ideali per procurarsi i blocchi marmorei e spedire le statue finite, Michelangelo si sarebbe dedicato alla sua prediletta attività di scultore. Ma non vi andò e rimase a Roma, dove ebbe anche incarichi da pittore e architetto di altezza vertiginosa: il sistino, la cappella Paolina, il Campidoglio, la cupola di San Pietro... Non resta che chiedersi se davvero, col trasferimento di Michelangelo «in sul Genovese», la storia dell’arte occidentale avrebbe preso un corso diverso. Vita di Michelangelo Giudizio Studi di figura per la Punizione di Aman nella volta sistina (1511 circa). Cristo redentore (Cristo Giustiniani) (1514-1516), Bassano Romano (Viterbo), San Vincenzo Martire. Michelangelo divino artista a cura di Cristina Acidini con Elena Capretti e Alessandro Cecchi Genova, Palazzo ducale fino al 14 febbraio 2021 orario 10-19, lunedì chiuso catalogo Sagep Editori S.r.l. www.palazzoducale.genova.it

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Studio Berlin, Mostre su Enzo Mari e Cartier-Bresson

DICEMBRE 2020

ART E DOSSIER N. 382

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