Francesco Morena

Abbonamento in PROMO, per l'accesso per un anno a tutte le riviste in formato digitale, a tutti i dossier e tutti i libri di arte, inclusi tutti i futuri numeri in uscita.

Unlimited Arte+

IL RITRATTO ITALIANO NEL RINASCIMENTO

Ottobre 2024

ART E DOSSIER N. 424

VEDOVA

Abbonamento in PROMO, per l'accesso per un anno a tutti i dossier d'arte, in formato digitale, incluse le future nuove uscite.

Unlimited Dossier+

ROMANINO

A soli 9,99€ accedi per 15 giorni a tutti i contenuti del portale in fromato digitale: riviste, dossier, monografie e libri

Provalo per 15 giorni!

ART E DOSSIER N. 425

Un dossier di Francesco Morena dedicato a Hokusai (1760 - 1849), un famoso artista giapponese del periodo Edo, celebre per le sue opere di xilografia, in particolare la serie "Treinta e sei vedute del monte Fuji", inclusa "La grande onda di Kanagawa". La sua abilità nell'uso del colore e nella rappresentazione della natura influenzò l'arte giapponese e occidentale. In questo dossier si parla di: Gli esordi e la fama. Dal periodo Shunro al periodo Hokusai; Hokusai e il mondo fluttuante dell'Ukiyo-e; Manuali ed erotismo. Il periodo Taito (1810-1819); Fiori e paesaggi. Il periodo Iitsu (1820-1834); Il ''vecchio pazzo per la pittura''. Il periodo Manji (1834-1849); Hokusai nel giapponismo. Come tutte le monografie della collana Dossier d'art, una pubblicazione agile, ricca di belle riproduzioni a colori, completa di un utilissimo quadro cronologico e di una ricca bibliografia.

Introduzione

Gli esordi e la fama. Dal periodo Shunrō al periodo Hokusai

Hokusai e il mondo fluttuante dell’Ukiyo-e

Manuali ed erotismo. Il periodo Taito (1810-1819)

Fiori e paesaggi. Il periodo Iitsu (1820-1834)

Il “vecchio pazzo per la pittura”. Il periodo Manji (1834-1849)

Hokusai nel giapponismo

Cronologia

Bibliografia

Versione cartacea

il periodo taito (1810-1819) manuali ed erotismo. Il quinquennio tra il 1810 e il 1815, quando Hokusai aveva già trasmesso questo pseudonimo all’allievo Hashimoto Kisaburō, costituisce un passaggio dai caratteri della fase precedente a quelli del periodo successivo. l 1810 risale la pubblicazione del ( ), il primo manuale di pittura ideato da Hokusai; seguirà, tra il 1812 e il 1814, il ( ) nel quale il maestro, a partire da alcune forme geometriche semplici, impartì le coordinate per la costruzione di immagini più complesse. Questa predilezione per gli aspetti didattici, insieme a un umorismo scatenato e a una ironia dilagante diventeranno tratti peculiari anche della successiva produzione. A Dizionario pittorico delle sciocche quisquilie di Ono Ono ga bakamura mudaji e zukushi Corso accelerato di disegno semplificato Ryakuga haya oshie Lottatori di sumō nella vita privata, X volume dei Manga (1819). Concepiti come strumento didattico a uso di allievi e amatori d’arte i volumi dei Manga sono l’opera che meglio esemplifica la genialità di Hokusai. Un repertorio di immagini tratte dagli ambiti più diversi, tutte animate dall’inesauribile verve di un genio dell’arte. Acrobati, VIII volume dei Manga (1819). La toeletta dell’elefante, XIII volume dei Manga (1849). Negli occhi di questo elefante si legge un’espressione umana, una caratteristica di molte delle opere con animali di Hokusai. Nel decennio compreso tra il 1810 e il 1820 Hokusai utilizzò lo pseudonimo Taito, abbreviativo di Taihokuto, nome di una stella della costellazione dell’Orsa minore. Tuttavia, fino al 1815 l’artista continuò a firmare alcune delle sue opere con il nome Hokusai, per compiacere gli editori che sfruttavano a fini di guadagno questo appellativo ormai molto noto al pubblico. Nel 1812 Hokusai fu invitato dal mecenate e allievo Bokusen a trasferirsi per un periodo a Nagoya. Lì il maestro, sollecitato dagli stessi discepoli, mise a punto una delle sue opere più famose: i , abbreviazione del titolo ( ).  Manga Educazione dei principianti tramite lo spirito delle cose. Schizzi sparsi di Hokusai Denshin kaishu Hokusai Manga Pubblicati in quindici volumi (1814-1878, gli ultimi due postumi), i (termine tradotto comunemente come “schizzi sparsi”) sono un’opera ambiziosa ed eterogenea, summa delle qualità artistiche del maestro. Centinaia di immagini si susseguono senza sosta, tra esseri umani e animali, elementi della natura, agenti atmosferici, architettura, aspetti tecnologici, divinità, e molto altro ancora, dando vita a un mondo: il mondo di Hokusai, la sua visione troppo reale per essere vera, troppo acuta e raffinata per essere caricatura, nonostante prevalga una predilezione per l’ironia, ai confini della comicità. Dal punto di vista editoriale, i furono il frutto della collaborazione della casa Eirakuya di Nagoya con la Kadomaruya di Edo, operazione che contribuì a incrementare la popolarità di Hokusai anche al di fuori della capitale. Oltre ai , durante il “periodo Taito” Hokusai pubblicò numerosi altri manuali: ( ) del 1815; ( ) del 1816; ( ) del 1817-1819; ( ) del 1818, riedito l’anno successivo in una versione policroma con il titolo ( ). Al 1814 risale inoltre la prima edizione dell’ ( ), in cui si susseguono quindici immagini a doppia pagina stampate a inchiostro nero e colori tenui, con animali, fiori, uccelli, piante e personaggi della storia e della mitologia.  Manga Manga Manga Apprendistato autodidattico di danza Odori hitori geiko Album di pittura di Hokusai nelle tre forme Hokusai santai gafu Dizionario pittorico di rapida consultazione Ehon hayabiki Specchio di disegni dello spirito delle cose Denshin gakyo Dipinti eccellenti a colpo d’occhio Shūga ichiran Album di disegni dal vero di Hokusai Hokusai shashin gafu Le composizioni di questo album di disegni - riprese da Bracquemond nel suo celebre - possono essere considerate un punto fermo nella concezione artistica di Hokusai, anticipatrici dei grandi capolavori del periodo successivo.  Servizio Rousseau Il “periodo Taito” può essere ricordato anche come quello in cui Hokusai produsse le sue migliori stampe di soggetto erotico (“shunga”, “immagini della primavera”). Al 1814 risale infatti la pubblicazione del libro ( ), nel quale è contenuta la celebre immagine , descritta così nel 1889 da Joris-Karl Huysmans: «La più bella stampa giapponese che conosco fa davvero paura: si tratta di una donna giapponese rapita da un polipo; con i suoi tentacoli l’orribile mostro le succhia i capezzoli e le fruga in bocca, mentre la testa beve dalle zone più basse. L’espressione quasi sovraumana di tormento e dolore che sconvolge la lunga forma aggraziata dal naso aquilino e la gioia isterica che allo stesso tempo scaturisce dalla fronte sono del tutto ammirevoli». Spasimi d’amore Kinoe no komatsu Pescatrice di awabi e piovra Altre famose opere di contenuto erotico realizzate da Hokusai in quegli anni sono: ( ) del 1814; ( ) del 1818, più nota nella seconda versione senza testo del 1822-1823 ( ); ( ) del 1820; ( ) del 1821.  Modelli di coppie Ehon tsuhi no hinagata Pianta di Adonide. Rugiada sulle erbe dell’amore Fukujuso. Ehon sasemo gatsuyu Pivieri sulle onde, Nami chidori Il toupet gioiello del pube Tamakazura Divinità dell’incontro amoroso Manpuku wagojin Sebbene il “periodo Taito” non possa essere ricordato come uno dei più prolifici per quanto riguarda la pittura, Hokusai - in quegli anni particolarmente preso con le opere seriali - realizzò alcuni dipinti di ottima qualità tra i quali ricordiamo: (1816 circa), (1812) e (1817). Tigre fra i bambù con la luna piena Tametomo nell’isola dei demoni La partoriente Pescatrice di awabi e piovra, da Spasimi d’amore (1814). Pivieri sulle onde (1822-1823); Genova, Museo d’arte orientale Edoardo Chiossone. Pivieri sulle onde (1822-1823); Genova, Museo d’arte orientale Edoardo Chiossone. Tametomo nell’isola dei demoni (1812); Londra, British Museum. Carpe e tartarughe che nuotano (1813); Saitama, Saitama Kenritsu Shizenshi Hakubutsukan.

Hokusai: celebre per le xilografie e la serie delle vedute del monte Fuji, la sua influenza ha attraversato le culture giapponese e occidentale

Hokusai: Xilografie del Monte Fuji e La grande onda

HOKUSAI

Il portale di e-commerce editoriale

Naviga, arricchisci la tua conoscenza e trova ispirazione nel vasto universo dell'arte, tutto attraverso una biblioteca di libri digitali senza paragoni

Arte

Olhos store