XXI secolo. 2 - Un ecosistema dell’arte

XXI secolo. 2 Laboratoire Agit’Art UN ECOSISTEMA DELL’ARTE Tutto ruotava attorno al cortile di Issa Samb, protagonista e cofondatore del movimento Laboratoire Agit’Art, nato a Dakar a metà anni Settanta. Il fermento creativo del gruppo continua, nonostante la recente scomparsa di Samb - ricordato con una mostra nella città africana - e lo smantellamento, in corso, del suo cortile. Elena Agudio el 1980 Lea Vergine pubblicava , cercando di rileggere la storia dell’arte al di là di una prospettiva prettamente patriarcale - seppur con scarsa stima della più sofisticata critica femminista, che considera il testo come un semplicistico rispecchiamento della logica e della dialettica di potere maschilista - e tentando di rendere il canone dell’arte occidentale più elastico e inclusivo. N L’altra metà dell’avanguardia Circa negli stessi anni, ad altre latitudini, movimenti avanguardistici fondamentali stavano sperimentando linguaggi e pratiche artistiche emancipatorie, elaborando dibattiti e discorsi filosofico-politici tanto radicali ed essenziali quanto - ahimé - mai inclusi in alcun libro di storia dell’arte nell’Occidente. Il cortile di rue Jules Ferry 17 a Dakar (2010). Le immagini che illustrano questo articolo sono di Antje Majewski. L’esempio più eclatante potrebbe essere considerato quello del movimento fondato a Dakar nel 1974 sotto il nome di Laboratoire Agit’Art: un collettivo di artisti, scrittori, registi, artisti performativi, musicisti concepito come un gruppo aperto e organico, capace di lavorare con una varietà assoluta di media, dalla pittura, alla scultura, alla performance e ad altre arti immateriali come la letteratura, la musica e la poesia, e di interrogarsi sulla possibilità di elaborare nuove forme di espressione artistica legate a questioni politiche, sociali e di cittadinanza. Il cortile di rue Jules Ferry 17 a Dakar (2010). Un “ecosistema” nato per dare spazio alla riflessione teorica e pratica insieme, per mettere in discussione e addirittura sovvertire la filosofia della “négritude” di Leopold Sedar Senghor, imperante a quel tempo in Senegal e impegnata a sostenere temi come quelli dell’africanità e dell’autenticità: temi capaci di innescare un processo di decolonizzazione della cultura locale sì, ma in fondo anche colpevoli di perpetrare una visione esotica dell’arte senegalese fuori dal continente e di non lasciare libertà di azione e di immaginazione politica agli artisti stessi .Come scrivono oggi i curatori della mostra Alem, l’a-venir, aperta fino al 12 novembre all’Institut Français di Dakar in commemorazione di Issa Samb, l’anima del gruppo (nonché uno dei fondatori), venuto a mancare pochi mesi fa, Agit’Art ha rappresentato e rappresenta ancora oggi un «laboratorio, una matrice, una rete artistica fraterna e libera, un luogo di fermento e gestazione mitica che per diversi decenni ha attirato artisti, amici, intellettuali e pensatori di tutto il mondo […] Alimentato da una sovversione sottile, da un attivismo fruttuoso, a volte con una critica radicale, ma sempre costruttiva […] Ha fatto la storia delle arti in Senegal negli ultimi quarant’anni» . «Ogni foglia partecipa nella definizione di tutto l’insieme davanti a noi» (Issa Samb) (1) (2) Fondato da Issa Samb insieme al regista Djibril Diop Mambéty, al pittore El Hadji Sy e allo sceneggiatore Youssoupha Dione e animato da una rete aperta e inclusiva di artisti, amici e attivisti, Agit’Art, con la sua struttura antigerarchica e orizzontale, è oggi più vivo che mai. Il cortile di rue Jules Ferry 17 a Dakar (2010). Nonostante la morte di Issa Samb, nonostante i dibattiti e le controversie interne, e nonostante il cortile di rue Jules Ferry 17 a Dakar, attorno a cui tutto ruotava (chiunque abbia avuto il privilegio di visitarlo non può più dimenticarne la straordinaria intensità poetica!) sia in fase di smantellamento, le sperimentazioni e le energie di Agit’Art continuano a crescere e a creare «nuove alleanze, nuove forme, nuove parole e nuove immagini» (3). Dinamico per essenza, come lo erano le installazioni del cortile di Issa Samb, sempre in movimento, in costante vibrazione e metamorfosi, Agit’Art - laboratorio interdisciplinare, ecosistema di gesti, rete artistica e fraterna - rappresenta una delle più radicali materializzazioni di una storia dell’arte altra, al di là e al di fuori del canone occidentale. Come Issa Samb ha raccontato all’artista Antje Majewski, membro di Agit’Art e autrice di uno straordinario film-conversazione con il maestro senegalese intitolato La Coquille, tutto fluisce, tutto scorre, ma è nostra responsabilità aiutare gli oggetti a circolare nel mondo rispettando la loro storia e la loro origine: «Ogni foglia che può cadere qui in questo giardino, e che passa dalla situazione di essere una foglia naturale a quella di diventare un oggetto, muovendosi da qui a lì, adotta una posizione, che partecipa nella definizione di tutto l’insieme davanti a noi. Non è una questione di interazione, nemmeno è una questione di interferenza. È una questione di interrelazioni tra cose viventi». Ed è questa interrelazione tra cose animate, persone, anime e idee a rappresentare la forza e l’essenza più intima di Agit’Art. Il cortile di rue Jules Ferry 17 a Dakar (2010), con un’installazione di Issa Samb. Omar Blondin Diop, amico di Issa Samb e oppositore della negritudine, morì in prigione, all’Ile de Gorée. Fu trovato strangolato e la versione officiale racconta che si trattò di un suicidio. Issa Samb ha voluto “riaprire il dossier” del suo amico, fino a la sua propria morte, perché era sicuro che Senghor lo avesse fatto uccidere. (1) Citazione di D. Calmettes e I. Ramagelli, curatori della mostra, ricavata dal comunicato stampa (traduzione di chi scrive). (2) Ibidem. (3) Alem, l’a-venir a cura di D. Calmettes e I. Ramagelli Dakar, Institut Français fino al 12 novembre www.institutfrancais-senegal.com